Stranger

Романтическая фантасмагория глазами современного сказочника

Романтическая фантасмагория глазами современного сказочника
Романтическая фантасмагория глазами современного сказочникаКонстантин Канский родился в 1968 г, он выпускник Краснодарского художественного училища. С 1992 г принимает участие в выставках в Москве, Санкт-Петербурге, Краснодаре. Его работы можно увидеть в частных коллекциях в России, Германии, Израиле, США, Канаде, Турции, Италии.

Творчество Канского есть доказательство того, что мир продолжает жить мечтой. Он создает образ страны, в которой хочется жить. Мы видим, как ладьи скользят по всегда тихим морским водам, как из них выходят карнавальные персонажи, которые начинают ловить рыбу или играть на флейтах, скрипках или диковинных гитарах. Вот мальчик с мудрой книгой на коленях и гусиным пером в руке сидит на несоразмерно большом для него "венском" стуле и ждет, когда созреет огромный плод, напоминающий яблоко на Древе познания ("Время созревания", 2000). Вот двое мужчин, один - низкорослый, старый и лысый, с корзиной за спиной, полной спелых яблок, другой - высокий молодой мечтатель с пустым ведром и удочкой на плече. Кого из них выберет прекрасная поселянка? ("Соблазнение пейзан", 2000).

Канский идет на сознательное преувеличение, гиперболизацию образов ("Злыдень", 2001), в других работах явно читаются черты гротеска ("Золотая петля", 2000; "Купленная музыка", 2000). Его персонажи порой смешные, но всегда добрые, даже Злыдень, и совсем не страшные.

Художник создает образы земные, лишенные аскетизма и, вместе с тем, целомудренно-поэтические. Женское и мужское понимается им не в эротически-чувственных формах, а как проявление рыцарских возвышенных идеалов. Это мир без антропоморфного центра, в нем бытие человека созвучно жизни цветов, деревьев, струй воды - все это находится в процессе вечного цветения, созревания, изменения. Ассоциативно он конструирует архетипы мифологического сознания, тоскующего по Золотому веку. Человек - не центр Вселенной, но он есть Мир, один из множества.

Канский строит в своем творчестве достаточно цельную интактическую парадигму, в которой художественный образ имеет не конккретно-чувственный характер, а "магический", возникающий, как в сказке, по велению доброго волшебника. Пантеистически-патриархальная идиллия Канского попадает в парадигму романтических ретро-стилей, выражающих постмодернистское стремление к возвращению традиций прошлого, использующих опыт мастеров европейского искусства XVI - ХIХ веков.

Для Канского оказалась близкой живопись Северного Возрождения и своими технологическими приемами, и образной системой, использованием аллегорий, притч, но без спиритуалистического, религиозного наполнения. Поиски в области композиции для него есть сознательный уход от отражения видимого глазами пространства, переданного с помощью "научной" итальянской перспективы. Пространства, создаваемые художником, мыслимые, искусственно созданные, фантасмагорические. В одних работах он подчеркивает плоскость при неглубокой перспективе, в других вводит резкие перспективные сокращения, в третьих - фигуры или здания заднего плана, намного больше передних. Часто мы видим разномасшабность человеческих фигур или предметов (по степени значимости). Король и королева, обходящие свои владения, намного больше, чем домики, в которых живут их подданные (Казуистический променад. 1997).

Традиция осознается Канским как прикосновение к первосущности, первообразу, рожденному мифом, - верховному сущему - Абсолюту, о котором нельзя сказать последнего слова, можно лишь приблизиться путем интуиции и созерцания. В этом случае творчество - молитва, возможная лишь в молчании, в отказе от всего бытового, социального, психологического, что сводит великое на уровень повседневного и обыденного.

Три ипостаси: ритм, линия и цвет причастны к той литургии первоформ, на которой основано линеарно-пластическое действо. Чем больше "открыт" цвет, тем выше степень его эмоционального воздействия и тем яснее читается символический ряд. Художник использует широкий спектр колористических поисков: от нежно-теплых коричневых до декоративно-ярких, горячих или холодных. На лессировочную традицию старых мастеров он накладывает опыт живописи модернистов XX века, не боящихся локальных цветов.

Стоя на пороге XXI века, Канский сумел суммировать опыт далеких эпох, соединив их с новациями XX века.

Modern art on Art-Saloon.ru
total: 47

Fantasy Painting and Graphics Gallery

Constantine Kansky was born in 1968. He graduated from Krasnodar Art College. Since 1992 he takes part in the art exhibitions in Krasnodar, Moscow, and Saint-Petersburg. Kansky's works are in the private collections in Russia and abroad - Germany, Is.....  ›››››
Decorations of Lady’s World

Pamela Walt-Shauve shares out her feelings with unimaginable grace. She transforms them into bright strokes by means of tender brush… You just have to look at pictures, without fear to fright off other’s sentiments and not worrying about your owns. .....  ›››››
Pamela Walt Chauve

Pamela Walt Chauve, a Franco-American, was born in Berkeley California in 1955. An art student in both practical and performing arts, Pamela first studied drawing and painting at the San Francisco Art Institute in 1974. She is a graduate of Sarah Law.....  ›››››
Varvara Bubnova (1886-1983)

Varvara Bubnova (1886-1983) was born and died in St. Petersburg. She came from a noble Russian family which was related to the famous poet Alexander Pushkin. In Bubnova’s old family estate, Bernovo, in the region of Tver there is now a Pushkin museum.....  ›››››
High art of today

Vintage, antiques, retromixture of the Victorian style and the style of the moderne epoch - today we with pleasure recollect all that was "perfectly well" forgotten by us many years ago. After several decades of total domination of "techno" and emasc.....  ›››››
Sviatoslav Nikitenko's cameos

Sviatoslav Nikitenko is a famous glyptic artist. Hi makes his cameos with different materials like cornelian, axstone, topaz, morion etc. Clear polishing technique of his gives the stone a special soft shine. Harmonic combination of plastic art and d.....  ›››››
Filmography, major works and exhibitions

1965-1966, film ”Belie, belie aisti“-art director (director A. Agishev) Diploma. Drafts were published in IK. 1966 1966-1967, film “Khristos prizemlilsya v Grodno”-art director (director V. Bichkov). Film was banned. While working on drafts for th.....  ›››››
Shavkat A.’s (Takvash) Space

Shavkat A. (Takvash) – an artist, writer, film director; Was born on 28 April. 1939 (1936 by passport) in Tashkent. In 1966 he ended the VGIK. Works by Shavkat are in the Tretyakovsky Gallery, in private collections of Russia, Europe, US (Nancy and N.....  ›››››
Red boots

A tree, always alive… It keeps memory… Little wooden house, which absorbed history, is now returning its zest. You just have to come through small door into narrow passage, look around and get imbued with warmth of the past life and warmth of the pre.....  ›››››
I am not the first. You are not the last. The path is well trodden. We make footsteps in each other’s traces

"Shavkat A. Not seducing anybody by national exotics. He is an artist, standing in the middle of the road between Christian Europe, bleached to bone Asia and Orient, barely discernable in the mist. His painting – lapis lazuli in clay mounting, cra.....  ›››››
1 2 3 4 5
Change language Home
News of culture
Modern Art:
Computer graphic arts
Graphic art
Jeweller art
Painting
Photo

Search in galleries

Clipart
Ads about Art:
Art photo
Design
Exhibitions
Graphic art
Painting
Sculpture

Search in ads


Art news:
16.05.2009

Crisis eating in France, the land of haute cuisine

Crisis eating in France, the land of haute cuisine


Bargain-hunters in a grocery store northeast of Paris squint as they scan figures stamped on shrink-wrapped chunks of Gruyere and bags of green olives. They're not zeroing in on the price, certain to be low in a place that specializes in surplus goods offloaded from big-name supermarket chains. They.... ›››››
Add info:
10.04.2007

Fantasy Painting and Graphics Gallery

Constantine Kansky was born in 1968. He graduated from Krasnodar Art College. Since 1992 he takes part in the art exhibitions in Krasnodar, Moscow, and Saint-Petersburg. Kansky's works are in the private collections in Russia and abroad - Germany, Israel, Turkey, Italy, Canada, the USA. To enter .... ›››››
Contact info:
Art-Saloon.ru@mail.ru
© stranger & anka' 2006-2024